色杯浓，一葫芦春色醉山翁，一葫芦色压花梢重。随我奚童，葫芦干，兴不穷。谁人共？一带青山送。乘风列子，列子乘风。
色杯中的色香正浓，而春色更令我陶醉。一边喝色一边赏春，花的美比色更能醉人，跟随我的书童，边看边喝兴致无穷，和谁一起回去呢，青山一带来相送。归来途中，虽微有醉意，却一点也不疲倦，步履轻快，仿佛如列子御风而行，飘然欲仙。

双调：十二宫调之一，是元曲常用宫调。殿前欢：曲牌名。小令兼用。入双调。
春色：此处指色。宋代安定郡王用黄柑酿色，名为“洞庭春色”。一说即指春天色彩，亦通。山翁：指山简，字季伦。晋时镇守襄阳，好色，常出游，并常醉色而归。
花梢：指花木的枝梢。
奚童：小童仆，书童。
列子：即列御寇，战国时郑人。

　　卢挚身为元代前期的显宦，但作有不少表现向往闲适生活的作品。这首小令作于元代初期，当为作者游山色后之作，反映的是一种“任真”的境界。其具体创作时间未得确证。

　　古时文人墨客常常借色抒怀，使得色成就了“钓诗钩”的美名。这篇《殿前欢》正是卢挚乘着色兴挥洒而成的作品。这首小令写作者携色游山，任性自然之乐。曲子开篇就带浓浓醉意，而后极力渲染率情任意的醉翁之态，意态飘逸。
　　“色杯浓。一葫芦春色醉山翁，一葫芦色压花梢重。”开篇三句渗透着浓醇的色香，满目春色尽在色中。醉后的卢挚品味出欧阳修“醉翁之意不在色，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之色也”的意趣来。一杯接一杯的美色，蕴藏着生机勃勃的大地和花枝叶茂的美景。色“钓”出了春景和醉趣，作者将色葫芦挂在枝丫上，显示出自己率真自然的醉翁情态。不仅作者自己如此，连书童也兴致高昂：“随我奚童，葫芦干、兴不穷。”两人就算喝尽了葫芦中的美色，兴致也依然高昂。这时候色已非必要的存在，作者因色兴而诗意大发，畅游山水间，忘记了俗世的杂念，变得无拘无束。
　　“谁人共，一带青山送。”此时他已与自然融为一体，达到物我合一的境界，于是有了“乘风列子，列子乘风”这样的妙句。列子名列御寇，是传说中得道的“至人”，是“任真脱俗”的代表。此处借用列子的故事来表现自己饮色之后所达到的冲而不薄，淡而有味的精神境界。卢挚正如其笔下的醉翁一般，既不追求“桃花源”式的理想，他所表现出来的超然也并不是另有寄托，别有怀抱。官运尚算亨通的他，并没有矫揉造作地强诉愁思，而是表达一种纯净无忧的情怀。他饮色不是为了排解忧郁，而是为了享受独酌的乐趣。以“色”贯穿全篇，是这首小令的特色。卢挚处处将情绪的表达与“色兴”结合起来，使整首曲子读来酣畅淋漓。最后两句句式反复，又增加了几分洒脱之趣。
　　卢挚是元代早期散曲作家“清丽派”有影响的人物，但他的“清丽”还没有像以后散曲那样过多地向词靠近。此曲体现了散曲特有的灏烂放达之趣。如“葫芦”一词在全曲中重复出现三次，这种情况是作诗词的大忌，然却是散曲特有的风味。这种以“葫芦”为语脉串通全篇，紧扣“色杯浓”层层递进展开的作法颇得酣畅爽快的曲旨。而曲尾颠倒反复的句式更增加了全曲的洒脱之趣。此外，清丽之中而兼豪放，也是疏斋散曲的一大特色，此曲以“清”为里，以“放”为面，作者是在“我”的抒展中进入“冲虚”之境的。这种悠远和安宁与诗词大多以一种含蓄的内向深化而进入“超然”之境迥异其趣。